这里节目内容的剪辑为了对导演拍摄内容进行保密，并且维持住期待。
刻意的回避了非常细节的内容，而且到了关键内容还会进行快速剪辑。
节目的着重点全部在导演怎么导戏，现场又是怎么调度上面。
徐远剧组的氛围明显异常的符合那几个词。
“团结紧张，严肃活泼！”
演员们能看出来创作的非常认真，每一次演完都会和导演进行交流。
而徐远在现场对于摄像灯光等要求也是很具体的，两边在沟通的时候明显特别的专业。
特别是灯光师傅，不时露出诧异的表情，显然是没想到徐远会这么懂行。
演员们的状态异常的松弛，仅从一些片段来看也是演的很好。
倒是节目里面宋启明提到了这部影视剧被京城市话剧院看中，已经启动改编程序了。
许珂、施绫是知道这个事情的，徐婧和乔慧子不知情，听了也觉得很惊奇。
话剧院在这两人的印象中，是比较曲高和寡的艺术形式。
更何况还是京城话剧院这种行业顶尖的单位，应该对于剧本要求是很高的。
没想到这次居然能看中徐远的剧本，这让两人是刮目相看。
不管《来自星星的你》的收视率如何逆天，毕竟是一部纯正的偶像剧。
这是说明徐远有着出色的商业影视的才能，但是写的剧本被京城话剧院拿去改编。
这个事情的意义非常的重大，说明徐远的艺术造诣也是不低的。
不然像京城市话剧院这种单位，根本没道理会卖徐远的面子，这里是享受国家拨款的单位。
而且是享受的级别待遇也是很高的，属于副部级的事业单位。
虽然只是小小一句话，带来的背后意义是极其重大的。
徐远当然明白这一点，所以他是免费授权话剧院改编的，算是投桃报李吧！
《这个男人来自地球》肯定算是优秀的。
而且片子里面包含了很多对于宗教、哲学、生命、历史等方面的思考。
这对于话剧来说是永恒的命题，而且场景也比较单一，改编起来也容易。
但这些不是必须要徐远作品的理由，经典剧目那么多，话剧院也不是没有新编的剧目。
不管怎么说，话剧院可要可不要之间，最终选择了要改编，这就是明确的在支持徐远。
徐远一方面对于话剧院和老艺术家们的印象变得好，其次也有了要在这一领域做一份贡献的想法。
节目的画面继续推进，白天徐远要认真导演，晚上还要对素材进行初剪。
这样的职业态度显然是很吸引人的。
不说别的，单说徐远的事业型粉丝们就非常开心。
她们对于徐远从歌手到演员，再过渡到导演，一步一个脚印做出成绩。
也有一种明星养成的快感，徐远专业认真的职业态度让她们很是受用。
这些粉丝不同于颜粉和剧粉，比较喜欢看到自己喜欢的明星在事业上能够不断进步。
这些才是她们追星的动力，也算是对于现实的补偿。
这些粉丝多以上班族和职业主妇为多，基本是25~45之间的成年人。
这些人的支持也是极为舍得花钱的，毕竟有较高的经济自主权。
而且这里面好包含了不少身价过亿的富姐，她们算是这些粉丝里比较有影响力的粉头。
她们比较有影响力的事件就是在“顶流之争”的时候，与宋坤和吴晗的粉丝争夺魔都大楼的广告权。
当时正是徐远的粉头以小幅领先的报价压了一头，在粉丝圈子里是比较有名的事件。
这件事后续还引发了一系列的影响。
直接造成了宋坤和吴晗的几个大粉头的粉转黑，转投到了徐远的阵营。
甚至还流传出了两位顶流发给几个富姐的微讯截图，全是恳求富姐多出钱给顶流推广的话。
当时在粉圈里引发了好一阵的波澜，而反观徐远就是顶流中的一股清流。
不但不赞同粉丝打榜，还对电子专辑也设置了一个ID只买一张的限制，绝不割粉丝的韭菜。
这就让很多骑墙的粉丝和路人很有好感。
这一次徐远参加央视的《导演百分百》就没有过多的宣传，只是在账号做了预告，也转发了节目组的发言。
可是他的影响力还是极其的强大，第二集刚刚播出，收视率就有一个高升的态势。
这说明很多还没通过电视观看的粉丝，也被吸引到了电视台。
这里很多都是通过网络渠道来观看的。
徐远这边的影视拍摄进度非常顺畅，姚刚的进度也不错。
姚刚剧组的拍摄多是一些爆炸和枪战的戏份，通过节目剪辑来看效果比徐远还要好。
这个剧组明显要更加紧张一些，导演、演员、摄像、灯光、特效师都是在满负荷的高效运转中。
姚刚导演的能力也是展现的比较完全，场面调度杂而不乱，爆炸和枪斗戏份也很靠谱。
徐远也是第一次看到这位导演在现场的表现，觉得果然是有功力。
他们在节目的最后，互相都看到了对方的成品，有着惺惺相惜的一面。
所以还互加了联系方式，徐远甚至有作出电影投资的承诺，而且不干涉导演的创作。
姚刚的战争剧组很快转场到了陆大郎的剧组。
开播画面就是让人有点抓马的镜头。
陆大郎正在要求副导演找专业的车子和人员，把他看到的一株枫树的叶子都刷成红色。
看着这个画面，所有人都笑了起来。
这个草包陆大郎本事没多大，对于审美的坚持倒是挺矫情的。
这种把树叶刷成红色的类似事情，很多大导演都干过，没什么稀奇的。
为了达到拍摄效果，导演们更加夸张的事情也干的出来。
但是也是要看情况的，比如预算、效果，比如场景的必要性等等都需要综合考虑。
可陆大郎的剧组绝不包含在内，首先因为这样做预算超支，其实就是没有尊重节目的规则。
其次就是这场戏份的重要性其实没有那么高。
而且以陆大郎的本事，也很难拍出应该具有的效果出来。
因为很多资深一些的剧迷已经看出来，陆大郎分明是在致敬他老爹的一个经典镜头。
徐远看过最后的成品，只能说有点“画虎不成反类犬。
三个片场的氛围截然不同，居然呈现出了很好的综艺效果。
这是所有人都没有料到的。
这一点就连不怎么看综艺的徐婧、乔慧子都是认可的。
很快就到了几个剧组分别杀青和剪辑成片的镜头。
徐远剧组是时间充裕，显然做到了精益求精。
姚刚剧组则是高效而专业，时间也把握的特别的精确，没有浪费一点时间。
而陆大郎剧组简直就是一出悲喜交加的活剧，综艺感简直拉满，每天都有状况发生。
众人本来是为了支持徐远才看的，现在看的也是兴致勃勃。