旋律声缓缓响起。
一切都是如此的过度顺畅、浑然天成。
前奏在播放的时候，所有评审也都在认真的侧耳倾听。
因为，伴奏也同样是他们要做出评判的重要部分。
在前奏的旋律之中。
能够听出来，有钢琴，也有贝斯。
节奏非常缓慢，在悠扬的旋律中，如果你闭上双眼，便是能够感觉到自己似乎置身于飘荡着雪花的北国之中。
四周大雪纷飞，世界银装素裹，一张嘴就能够哈出一口热腾腾的白气。
这是因为这段旋律中，夹杂了不少西伯利亚风格的音乐形式。
扑面而来的北国气息，为舒缓轻柔的伴奏增添了些许浪漫的氛围。
“很不错，能够在音乐旋律中融入地理特征。”
杨志听到这段伴奏后，满意的点了点头。
这第七个故事，正是发生在我国最北部的边陲小城——漠河。
苏晨创作的音乐，竟然能够带来如此强烈的北方特色。
这是很多歌手都不会注意的细节，却又是一首优秀作品中必须具备的。
在这一方面，杨志觉得苏晨做的很好。
很快，前奏接近尾声。
苏晨的歌声也自然的衔接上，过度无比的顺滑。
“我从没有见过极光出现的村落”
“也没有见过有人在深夜里放烟火”
“晚星就像你的眼睛杀人又放火”
“你什么都不必说”
“野风惊扰我”
“......”
在苏晨的歌声之下。
所有听众都情不自禁的闭上了双眼，让自己全部身心沉浸在了柔美的歌声之中。
他们的眼前，仿佛真的出现了这座位于北方的边陲小镇。
银装素裹的世界里，能够看到天空中闪烁的极光，以及前方不远处的小村庄。
走在白雪皑皑中，能够清晰辨认出人家的灯火。
在静谧的夜晚里，繁星若灿，纯洁耀眼如漫天碎钻，高悬于绝美的夜空。
但这点点繁星落入我的眼里。
却又如同你的眼睛一般美妙。
......
这种扑面而来的画面感。
让每一个听到这首歌的人都感到动容。
无论是现场的评委和观众，又或者是网络直播间里上千万的在线观众，都体会到了这种美妙的奇幻经历。
眼前再也不是繁华热闹的演播厅现场。
而是一片诗情画意，充满浪漫与深情的雪中夜景。
这是从未有关的体验。
说起来，这首《漠河舞厅》能够有如此好的效果。
还要得益于登场前，苏晨从系统商城里用一千万感动值兑换的“神级画面感塑造”。
拥有这个技能之后，苏晨的歌声可以自动在听众面前塑造出画面。
当然，这个画面不可能是真的。
这又不是什么尖端科技VR眼睛之类的东西。
而是通过歌声里的情绪表达，来引导听众自己在脑海中进行无限的遐想。
由于这种遐想来源于听众自己。
所以每个人脑海中出现的画面，都是截然不同的。
但无论如何，这个画面一定是你心之向往，否则也不会出现在你幻想的最深处。
换而言之。
所谓的“神级画面感塑造”，就是用歌声和歌词去引导观众，让他们在脑海中去构建一个自己向往的世界。
这个世界不上凭空创造的。
而是来源于那尘封已久对于美好的向往。
此刻，听众们都已经忘记了这是一个关于老人的故事。
他们只是静静的听着。
徜徉在梦的海洋里。
“三千里”
“偶然见过你”
“花园里”
“有裙翩舞起”
“灯光底”
“抖落了晨曦”
“在1980的漠河舞厅”
“如果有时间”
“你回来看一看我吧”
“看大雪如何衰老的”
“你的眼睛如何融化”
“如果你看见我的话”
“请转过身躯再惊讶”
“我怕我的眼泪”
“我的白发像羞耻的笑话”
接下来一段苏晨的演唱，听起来和最开始的清唱差不多。
带给听众们的感觉，却是千差万别。
如同时光穿梭，听众们的眼前倏忽间出现了一座闪亮着灯光的舞厅。
像是重回1980年代，在晨曦之中与她共舞。
在浪漫的乐音之中，一切却都缓缓消融了。
只能看见一个老人独自走在落魄的舞厅里。
他的面前没有舞伴。
只能自己一个人孤独的舞蹈。
老人的头发已经花白，生命也如大雪般逐渐消融。
直到此刻，听众们才逐渐感受到。
这哪里是一个美好的爱情故事？
这分明就是一首凄婉柔美的诗啊！
第一段乐曲结束。
就已经彻底惊艳了所有听众。
谁也不曾想到过，竟然有一首歌，能够像是电影一般在你的面前静静的讲述一个故事给你听。
这是所有人都从未有过的体验。
评委席的正中位置，杨志的双手微微颤抖着，他激动的有些不能自已。
在整个比赛的过程中，他一直期待着苏晨的登场。
果然，苏晨没有让他失望。
他混迹音乐圈这么多年，从来没有见过这么强的情感共鸣！
正是这一场表演，让杨志非常坚持的在心中认定了。
如果有一名歌手能够把华语乐坛带到一个新的高度...那一定是苏晨！
......
苏晨站在舞台上。
身旁笼罩着干冰形成的白雾。
这些雾气的温度非常低，拂过皮肤的时候都会带来一阵凉意。
让苏晨都有些错觉，仿佛自己随着这首歌一同来到了北国。
不如...把这个故事讲给他们听吧。
脑海中浮现出这个想法之后。
苏晨立刻从面前的话筒架上摘下了话筒，开始了静静的讲述。
“每一首歌，每一段旋律的背后，总有不为人知的故事。”
“今天就由我来给大家分享一个真实的故事。”
在轻柔的伴奏旋律中，他清朗的声音在整个演播厅中响起。
“这个故事，发生在...漠河。”
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